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本帖最后由 wo狼lf 于 2011-9-18 09:45 编辑 $ \# @! U$ \" o( g- n* B( I
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1楼 有关舞台表演8 ^ L( k8 G6 `+ y7 A) p: g+ v
2楼 有关舞台特效
( I/ \2 ~& v" t8 H0 S$ v3楼 有关转笔风格" m0 {! i5 J2 z) O
4楼 有关一些琐事7 u6 G' [( `3 ]% m8 H+ I
落叶大的SPA请先看完http://bbs.pserhome.com/viewthre ... &extra=page%3D16 ?( u0 K. @* |: y/ g- v
天风宇大的http://bbs.pserhome.com/viewthread.php?tid=80600&extra=page%3! \5 d1 |' T* Q
! R& r- n% M) ]! E1楼 有关舞台表演2 c% M1 ]: g' r5 O6 d2 S, `4 j9 s
0 g7 ~+ T$ V+ z+ b- \有关舞台表演
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说到舞台表演 说实话 最重要的还是舞台效果 就算你的才艺再nb 没有掌声 没有喝彩 没有舞台效果 一切表演也都是去了意义 百度上“舞台”的释义是 舞台是在剧院中为演员表演提供的空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果 所以说 再舞台上表演转笔 就要放弃很多东西去追求舞台效果 很多要练很长时间的招 到舞台上却不适用 所以我一直以来的想法是将舞台转笔和传统转笔区分而开 直接从另外一个高度去发展舞台转笔 说起来由点悬 但其实也不是无章可循 开始的时候 每一项运动都是这样的
' ^( @" \: B! @9 e7 p9 P- e有点扯远了 正式入正题 我会把不同的情况列举出来
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舞台：讲台 观众：童鞋们 特效：无
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我一度的认为这是最适合表演转笔的舞台 不近不远的距离 恰到好处的地点 大小适中的舞台 对转笔是在是太适合了 可是几次以来 我发现在讲台上表演也不是那么容易 首先 距离上来说 你的每一个动作都能被童鞋们看清 也就是说 你的每一个失误也都会被童鞋们看清 在舞台上表演 可不像拍片一样能反悔重来 你的每一个动作都是无法改变的 （一但你飞出去的笔砸到人了 你只会更惨 笔可是很重的 随时准备好道歉吧）( @! Q% d, j% A5 m: x$ t2 Z; y
不过讲台的优势也是无需说的 因为地方小 你不需要左右移动和观众互动! _; o6 s+ `0 f
推荐带笔枝数：3枝（你在讲台上掉笔越少越好）, g0 i( @4 s& c2 c
! q- \$ d. b: B$ L1 s2 e舞台：中小型舞台 观众：全校童鞋或神马神马的。。。。特效：特别明媚的阳光算不
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# Z7 U u w: t7 Q2 o$ {" h这个舞台就比较纠结了 不是很大 但观众很多 自己回想一下 观众近的只有两三米
" @$ k) C+ F! B7 ^远的。。。。不多说了 这个想照顾到全部观众是最难的 用小幅度动作的话后边的看不清 大幅度的话 前边的看又没啥意思 舞台还不够大 所以就得穿插得来 穿插的尺度又要掌握好 真的很考验我们的台风
, l1 l1 s1 H) I0 d6 u5 a' g推荐带笔数 ：7枝（幅度变动时 很容易掉的）9 \4 N! {4 o: t7 n6 X
4 z0 V: D3 r7 ^" r/ {$ r6 o% v8 \舞台：大型舞台 观众：社会各大阶层的人士 特效：灯光 特殊舞台 嘎嘎 看条件吧( Q$ ^: ~0 p/ j9 N6 E+ t0 ^' n
这个应该是我的终极目标了 这个舞台足够大 所以说我们可以尽情的发挥自己 （虽然转笔没啥大规模动作 但我们可以慢慢探索） 毫不犹豫的采用大量的水蛇 air 之类的大幅度动作吧 甚至我们可以做成组合形式作出多人互抛 。。。。。。。。。。。。。。其实这个方面我们都是小白 慢慢求索吧
. l# a, n4 w# P推荐带笔数：5枝0 Q# s) S6 q7 w% m' Z
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舞台上表演要注意的：0 x# z' }) R" D/ U r4 [3 P
1.要给观众存在感：每个人都不希望自己被人54 如果你从上台到下台一直看的都是自己的笔的话 就会给观众一种感觉：“额 他真的是在给我们表演么？” 所以 在你表演时 一定要时不时的看观众几眼 不要面无表情的看 不要怒目圆睁的看 这只会起到反效 标准微笑 恩 就是这样7 c+ F9 k9 C6 f& S( ^% B
2.要给观众难度感：当你做出高难度时 不要硬装轻松 转之前微微皱下眉头 成功后来个狂野点的笑 会给观众一种难度感 毕竟观众大都是外行 他可不知道神马punkan 神马水蛇的 他只会从你的神态你的动作中判断
% e& n: R7 V1 m( \6 f1 G3.要有自信 注重台风和气场： 作为一个成功的表演者 能够感染你的观众是很重要的 你表演时 要让你的强大自信散发出去 这会让观众不由自主的为你鼓掌
% e, f( Z& D. h" I- ~! a, p 要有一场完美的舞台表演，良好的舞台编排是必须的，这就需要我们去注重每一个细节，动作、风格、音乐等等方面都要注意，这就提到了舞台印象性、表演感觉性、音乐嵌合性、以及动作编排2 k5 H, F1 @, ]( j) p* H
舞台印象性0 _) w6 g& v; F! ?
就是在舞台上出现的一些多次重复的动作会给观众留下很深的印象，这一点有利也有弊;利：印象性，歌的高潮部分也会重复，但谁会说高潮不好听，反而被人广为传唱的大都是高潮;弊:单调性，无论是再有意思的东西，重复太多次，也会被人无视的8 F7 R7 k U3 |' h& V
不得不说，在舞台转笔中，印象性弊大于利；首先我们转笔的招式都差不多（至少观众看起来是这样的），然后我们本身也不得不去重复一些用来连接的招式，这样观众就会有一种感觉：“怎么转来转去都是这几招。”
9 d$ B) N# L0 B c2 c0 U; O 我们可以在转笔的时候适当的增加一些手臂的动作（如果你的手上有缠布带效果更好，这个我在下面有说），如果你的手臂动作加得很好的话，会给转笔带来一种舞蹈的感觉。 [$ n( L; B% J4 H& P
表演感觉性
( F# [% d% V* L: m8 \& s* ~0 J 这就属于心态上的问题了，在舞台上表演，一个良好的心态是必须的，首先你站在舞台上，就一定要自信，绝对不能有一点紧张 然后你要有自己的舞台风格 每个人的风格都是不一样的 甚至一个人可能会有好几种不同的风格 比如 让我印象很深的yoyo2a冠军 他的舞台风格让我印象很深（我对yoyo知道的很少 所以我就以一个外行人的眼光在看表演） 他在舞台上的表情神态 动作 和服装（恩 大裤衩子。。。。。。。） 都人我感到他表演的随意 连他的失误都会被人54掉 当然 所有的风格都是源于自信 培养自信也是培养风格的捷径 这个其实没太好的办法 毕竟每个人的风格都是不同的 一个人的方法对别人来说就可能没用 所以最好的方法就是不断的转 不断的在舞台上转+ k0 V0 s- Q. y4 C2 Y- R
音乐嵌合性
: k( d2 F- D8 D0 i. ]9 b+ | 在舞台上，一个合适自己的音乐是非常重要的 无论是节奏 风格 长短 都要经过严格的筛选 而且你在舞台上的每一个动作都是要建立在你的音乐上的 一个好的音乐会给你的表演加上不少的分 （你们可一随便去找一个舞台表演的视频 把音乐关掉 你再看会发现表演无趣了不少） 如果你的乐感不够 你的动作就合不上牌子 观众看你的表演也会感到不伦不类+ S) H- z) q8 h, x! E* J
培养乐感是舞台转笔的前提之一 1. 没事时候多听听歌 一边唱一边走一边转（你唱的难听的话就找个没人的地方 节奏合上就行） 走的时候要踩着重音 2. 听不同的歌 感受其中的情绪 让你的转的笔中也能带有情绪（最能感染人的东西是情绪）
2 Z5 `8 U% I: p, W/ s 动作编排5 G. ^! t$ k& J3 J6 l
动作编排和以上所有提到的东西都有联系 因为你所编排的动作都是要建立在以上的几点上的 在舞台上 是先的编排是最重要的 这样你在舞台上也不会感到手足无措 在舞台上也会有自信+ Z6 @& g" e: i0 C2 d6 f- ^
别把第一个动作编得太晚 应该在第二个重音开始时你就开始有动作了（即便你不转笔 但你一定要动起来） 转笔的时候 一定要不时的加入一些大幅度的 有些观赏性的招 （原因不解释）
% e Y8 m6 H+ H! ]0 v9 k P 你的表演是给外行人看的 所以只要有观赏性 combo难度系数不太重要 但你的表演一定要有亮点 就是常说的show time 这个时间 就是你炫技术 炫创意的时间
; I0 S4 X4 V% _! l 你的编排中要有无数的拟补失误的方法 转笔的失误率太高
; d* l5 e$ z: h; R2楼 有关舞台特效
) {; I6 f/ W' r: A1 ]3 j" t% {有关舞台特效
& i4 O7 P2 v! n$ W, g' ~其实呢 舞台效果有很大一部分是特效做出来的 我们可以利用道具 特殊环境 甚至一个适合自己的音乐 都能给自己的表演加上很多的分数 我也没太多的创意 只能说一起探索 这里我发几个我曾经用过的小创意
- Y( I" E" v9 U* @ G1.在小臂上缠一条飘带 0 O! |) x/ Y* G
这个是我同学给我提的创意 我觉得不错就试了下 还算可以 也实惠 带着这个一定程度上会影响自己 但练习一下就好了 做水蛇时 把飘带也拽起来 会给人一种潇洒飘逸的感觉 ( \/ p' {3 m3 v5 M
2.太阳下 在笔上缠上锡纸
* p+ Z, m- A) M( |( n明媚的阳光下 你会发现自己的笔非常的闪 就是会影响手感 我是很不爱用这个 也可以只在笔头转不到的地方缠 但效果要差了不少 a% X+ ~- I! _+ M' C6 O
3.灯光全灭 打上一束暗光 +荧光笔+各种荧光首饰2 C. C9 y: J% j' h$ c
不解释了、5 M) _( E+ }: l1 E1 L. J
提示下 舞台上转笔时 千万别打闪光 那会让你的动作都看不清、
& X8 ~3 v% D3 Q: i2 {还有 我提个意见 能不能给生产的专门别笔的工具 从兜里掏笔的动作实在是太纠结了/ e/ e8 m4 c! j) r' {
最好是能带在左臂上 别上7—8枝笔 给人的感觉又会不一样: E3 z, x- D$ t9 V2 w9 V6 q
有关服装& U- |$ ^ M/ X+ P9 _7 s& t
从你上台的那一刻 观众第一个注意的一定是的的服装 你绝对不会看见演济公的穿西装 你更不会看见演罗伯斯比尔的穿旗袍/ ]8 y( r: h, P8 y( y$ H
百度百科:第一印象：在与陌生人交往的过程中，所得到的有关对方的最初印象称为第一印象。第一印象并非总是正确，但却总是最鲜明、最牢固的，并且决定着以后双方交往的过程。 J, E' I: F# ?- L; Y3 I
第一印象主要是根据对方的表情、姿态、身体、仪表和服装等形成的印象。第一印象在日常生活中是很普遍的，这种初次获得的印象往往是今后交往的依据。“成见效应”与第一印象有着密切的关系，第一印象往往是形成成见效应的基础，成见效应往往是第一印象的加深和拓宽。在社会实践中，因第一印象在用人上造成失误，古今中外是不乏其例的。所以，管理者既要重视第一印象，又要尽量避免因第一印象而造成的认识上和用人上的错误。
- @$ T+ J# d) N3 W" B. i 至于你要搭配什么样的服装 完全要看你的风格了' B+ x! W4 ~$ P( F4 L" `+ O
舞台上的移动问题
) r9 h% n; f4 z9 `2 P" h经过我的深思熟虑 我把它放在了这一楼 我认为这是达成舞台特效的另一种方式 % M1 o3 S' P4 I
舞台那么大 你又要照顾到所有的观众 所以必要的移动是应当的 我的意思是必要的移动 不是让你一边转一边跳 谁都不是神 在你音乐的高潮结束后 踏上一下舞步 和观众互动一下 （为了让你的表演更加完美 还是不要傻傻的来回走好）! h' Y5 n: L3 @& C0 v9 y
很多人不理解我说的是什么，没关系 我表达的只是我自己的观点 我认为在舞台上必要的移动是一定要有的 但是如果你觉得移动没太大必要 我也没法说什么8 C, Z3 X$ j( C
这里澄清几点( _2 Q" g' e+ A* H3 M% S
1.我从来没让你踩着鬼步上下场
6 v( p0 h# Z# A9 `; p5 X; }2.我更没让你一边踩一边转
- `1 D7 N8 [% p9 p# U3.我指的移动是用来加大动作幅度 和观众互动用的$ ]" C( U* ?; [1 J
这一楼没什么东西 我会不断的补充 就这样! l" y7 ~5 k0 @& E- x. v" W. h
) F9 _+ A+ ~' o7 [# U# d/ I* a3楼 有关转笔风格
: c" R) Z% l) ?; y/ J1 F; v0 i6 q! T7 k5 m* I+ K0 e$ v' t2 v
有关转笔风格
! ^! M8 U3 G7 g: D9 v这个其实不用我说太多 落叶大的帖子很详细了 5 K n1 J0 y% s1 D4 X! `% R& K( ~) t
这里我主要说我的一些看法
! r0 M( ^% r" k" X5 N落叶的SPA玩法是整个舞台转笔的基础 可以说 未来的SPB、SPC都会是从SPA中延伸出来的 在SPA的基础上去追求花样性 观赏性 创新性等等 可以说SPA玩法就是yoyo中的甩球 鬼步中的奔跑一样 、
9 s* Z) b: V7 K" Y2 h9 t未来的其他玩法个人认为 会发展出 幅度流： 靠不断的大幅度动作吸引观众的眼球 稳定流：全程无掉笔 靠0失误做到最好 创意流：层出不穷的花样将是他们的拿手好戏 你永远不知道他到底下一刻要创新到什么地步$ V7 k. f( @% y0 ?: h& Z- W
( E6 {+ T; V# V U6 I$ \不同的音乐也会是他们的重要标志 幅度流的音乐会更狂热 稳定流的会更平缓 创意流的会和他的表演一样 前一刻是梁祝 后一刻也许就是黄河大合唱
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5 j' R- m5 y: }, P) c以上3 U! ?5 }( x3 ^7 U
+ u- u M& L Y4楼 有关一些琐事- [( t# d% w9 B9 {
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1.永远记住你的表演是给外行看的
. e% F3 I6 S, _7 P2 W* B) w6 A2.永远记住舞台是属于你的，只要你站在舞台上就必须从观众的眼里看自己的表演( _" S) U m7 H2 `- H
3.舞台上，观众就是你的上帝
" n; e- g, e {9 V: Z+ [$ l4.无论你自认为你的表演有多么完美，没有掌声，你的表演就是失败的，别找任何借口
9 z0 D, u1 |, D& s8 E5.舞台上，就和赛场一样，不会有同情，有的只有你是否够精彩，每人会去管你练了多长时间，实力决定一切
. i& h: B% I3 |& n6.即便你失误了，也不要慌，想办法拟补
( f- F) r' @) X0 H" M- {8 V7.转笔目前来说是非常不适合舞台表演的运动，但不代表永远不行
9 [' g1 b, L$ \1 l- d# `8.如果你能是转笔附上你的情绪，你的舞台感觉应该也不会差
! Y j/ r" u4 I2 l9 M6 X9.无论你的发展方向如何，SPA是你必学的
8 U; k- o5 M. p7 n! j! A* h# d10.舞台上你可无法反悔，想减少失误只能靠不断的练习: [+ K! ~7 S2 j# [0 a
11.表演其实也需要良好的心境 所以在练技术的同时也要注意自己的心境
- Q; Q: X( f. ^1 Y2 r" ]12.如果你的spin不能转很多圈 cont不能转很多圈 在舞台上还不如一个tan to air 有观赏性
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PS：本帖完结，后续的就是一些完善工作了 |
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发表于 2011-9-10 23:51:32
发表于 2011-9-11 01:44:39
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