|
快点注册登录,一起玩更精彩!
您需要 登录 才可以下载或查看,没有帐号?加入我们
x
本帖最后由 wo狼lf 于 2011-9-18 09:45 编辑 c& C/ _6 j: k$ M$ t! Y' z* l. B
+ ?( p/ K; j% \" v! j$ G
1楼 有关舞台表演
8 N2 \8 {% E- G* x2楼 有关舞台特效
" @! e9 p6 @: h; z: z) D( i/ d3楼 有关转笔风格; @: k4 ?9 x% S- s N
4楼 有关一些琐事
: u- f" `8 ^+ G+ f落叶大的SPA请先看完http://bbs.pserhome.com/viewthre ... &extra=page%3D1: @6 y- ^5 E) b# }/ H
天风宇大的http://bbs.pserhome.com/viewthread.php?tid=80600&extra=page%3
: |: }- T+ U) x+ k& i* s( `: q" c* n; A. T9 T3 }! O2 X3 J4 _/ I& ~
1楼 有关舞台表演
( Z. h a9 _2 G$ ^% q5 ?; D4 t0 a, C& |, @& M5 w- ~
有关舞台表演9 ~' X; I$ x# x6 K* c7 t
; P8 z+ o% ]7 l2 Z
说到舞台表演 说实话 最重要的还是舞台效果 就算你的才艺再nb 没有掌声 没有喝彩 没有舞台效果 一切表演也都是去了意义 百度上“舞台”的释义是 舞台是在剧院中为演员表演提供的空间,它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果 所以说 再舞台上表演转笔 就要放弃很多东西去追求舞台效果 很多要练很长时间的招 到舞台上却不适用 所以我一直以来的想法是将舞台转笔和传统转笔区分而开 直接从另外一个高度去发展舞台转笔 说起来由点悬 但其实也不是无章可循 开始的时候 每一项运动都是这样的0 |+ }& }7 R1 {+ ]% l4 v: k
有点扯远了 正式入正题 我会把不同的情况列举出来
* R( l$ d F& Q) K# V) _$ [1 T; \2 H. D9 Y* Y
舞台:讲台 观众:童鞋们 特效:无
1 M% j" k g2 L: x- U5 R/ b; S" T t: I F z
我一度的认为这是最适合表演转笔的舞台 不近不远的距离 恰到好处的地点 大小适中的舞台 对转笔是在是太适合了 可是几次以来 我发现在讲台上表演也不是那么容易 首先 距离上来说 你的每一个动作都能被童鞋们看清 也就是说 你的每一个失误也都会被童鞋们看清 在舞台上表演 可不像拍片一样能反悔重来 你的每一个动作都是无法改变的 (一但你飞出去的笔砸到人了 你只会更惨 笔可是很重的 随时准备好道歉吧)
2 W0 V- y& [& w! P2 T不过讲台的优势也是无需说的 因为地方小 你不需要左右移动和观众互动
5 \ R# F! {, y# U) ?; @, ]推荐带笔枝数:3枝(你在讲台上掉笔越少越好)
7 W; m, k& \' K/ E; G/ B3 O# g4 a+ ]% V* G( m& m: a, x' D$ Z
舞台:中小型舞台 观众:全校童鞋或神马神马的。。。。特效:特别明媚的阳光算不
" f. W2 t, z) z( e9 x3 x
, I! r/ F5 z( s W9 y这个舞台就比较纠结了 不是很大 但观众很多 自己回想一下 观众近的只有两三米: h/ p4 U5 a/ B1 [+ G5 N
远的。。。。不多说了 这个想照顾到全部观众是最难的 用小幅度动作的话后边的看不清 大幅度的话 前边的看又没啥意思 舞台还不够大 所以就得穿插得来 穿插的尺度又要掌握好 真的很考验我们的台风5 F1 n. q! r2 d2 L1 e8 i
推荐带笔数 :7枝(幅度变动时 很容易掉的)6 P/ w( {8 n8 ?4 Y h, \' V/ P
5 L" o1 r L" i& H5 i5 V* [舞台:大型舞台 观众:社会各大阶层的人士 特效:灯光 特殊舞台 嘎嘎 看条件吧) `+ ^) N# V% f8 x8 B; C/ F
这个应该是我的终极目标了 这个舞台足够大 所以说我们可以尽情的发挥自己 (虽然转笔没啥大规模动作 但我们可以慢慢探索) 毫不犹豫的采用大量的水蛇 air 之类的大幅度动作吧 甚至我们可以做成组合形式作出多人互抛 。。。。。。。。。。。。。。其实这个方面我们都是小白 慢慢求索吧
* [+ n# ~0 d$ I$ i0 R) \' j2 A% U推荐带笔数:5枝
& P) |$ ?- E2 }+ u; J. B' D' p% ^1 e5 o" G0 Z; d ^
8 w( z. t) _- z7 G8 j5 v$ x/ R舞台上表演要注意的:2 u* ^6 _7 l/ `8 [
1.要给观众存在感:每个人都不希望自己被人54 如果你从上台到下台一直看的都是自己的笔的话 就会给观众一种感觉:“额 他真的是在给我们表演么?” 所以 在你表演时 一定要时不时的看观众几眼 不要面无表情的看 不要怒目圆睁的看 这只会起到反效 标准微笑 恩 就是这样1 X, c5 F( N/ @( `( c: g: r: u
2.要给观众难度感:当你做出高难度时 不要硬装轻松 转之前微微皱下眉头 成功后来个狂野点的笑 会给观众一种难度感 毕竟观众大都是外行 他可不知道神马punkan 神马水蛇的 他只会从你的神态你的动作中判断( z# b7 l: x6 i/ _' T' N
3.要有自信 注重台风和气场: 作为一个成功的表演者 能够感染你的观众是很重要的 你表演时 要让你的强大自信散发出去 这会让观众不由自主的为你鼓掌' t) s3 N g2 Y7 L2 ^9 \/ @* h
要有一场完美的舞台表演,良好的舞台编排是必须的,这就需要我们去注重每一个细节,动作、风格、音乐等等方面都要注意,这就提到了舞台印象性、表演感觉性、音乐嵌合性、以及动作编排. p$ j. F0 A) {4 ^3 Z: z& c1 w
舞台印象性/ f6 F3 t; m3 h
就是在舞台上出现的一些多次重复的动作会给观众留下很深的印象,这一点有利也有弊;利:印象性,歌的高潮部分也会重复,但谁会说高潮不好听,反而被人广为传唱的大都是高潮;弊:单调性,无论是再有意思的东西,重复太多次,也会被人无视的! z! s7 }5 p/ ^# |# C/ l' _- K3 E
不得不说,在舞台转笔中,印象性弊大于利;首先我们转笔的招式都差不多(至少观众看起来是这样的),然后我们本身也不得不去重复一些用来连接的招式,这样观众就会有一种感觉:“怎么转来转去都是这几招。”
+ i( \2 W" @0 s, M* f 我们可以在转笔的时候适当的增加一些手臂的动作(如果你的手上有缠布带效果更好,这个我在下面有说),如果你的手臂动作加得很好的话,会给转笔带来一种舞蹈的感觉。6 D% q- I6 q$ [7 N3 Q" l% }1 g6 M
表演感觉性
! A9 j/ D; y( J% \& } 这就属于心态上的问题了,在舞台上表演,一个良好的心态是必须的,首先你站在舞台上,就一定要自信,绝对不能有一点紧张 然后你要有自己的舞台风格 每个人的风格都是不一样的 甚至一个人可能会有好几种不同的风格 比如 让我印象很深的yoyo2a冠军 他的舞台风格让我印象很深(我对yoyo知道的很少 所以我就以一个外行人的眼光在看表演) 他在舞台上的表情神态 动作 和服装(恩 大裤衩子。。。。。。。) 都人我感到他表演的随意 连他的失误都会被人54掉 当然 所有的风格都是源于自信 培养自信也是培养风格的捷径 这个其实没太好的办法 毕竟每个人的风格都是不同的 一个人的方法对别人来说就可能没用 所以最好的方法就是不断的转 不断的在舞台上转3 h& [2 }4 U7 l. \! P0 \4 u, B
音乐嵌合性% [* K7 X7 A5 w' D
在舞台上,一个合适自己的音乐是非常重要的 无论是节奏 风格 长短 都要经过严格的筛选 而且你在舞台上的每一个动作都是要建立在你的音乐上的 一个好的音乐会给你的表演加上不少的分 (你们可一随便去找一个舞台表演的视频 把音乐关掉 你再看会发现表演无趣了不少) 如果你的乐感不够 你的动作就合不上牌子 观众看你的表演也会感到不伦不类
# J, O, R3 l1 \" Q 培养乐感是舞台转笔的前提之一 1. 没事时候多听听歌 一边唱一边走一边转(你唱的难听的话就找个没人的地方 节奏合上就行) 走的时候要踩着重音 2. 听不同的歌 感受其中的情绪 让你的转的笔中也能带有情绪(最能感染人的东西是情绪)
! V: t @( i7 ?& q7 z9 [ 动作编排
' y( E1 U9 I* i& F% n" U7 v* n 动作编排和以上所有提到的东西都有联系 因为你所编排的动作都是要建立在以上的几点上的 在舞台上 是先的编排是最重要的 这样你在舞台上也不会感到手足无措 在舞台上也会有自信
+ |" f9 f7 |' o1 w: S 别把第一个动作编得太晚 应该在第二个重音开始时你就开始有动作了(即便你不转笔 但你一定要动起来) 转笔的时候 一定要不时的加入一些大幅度的 有些观赏性的招 (原因不解释)
- W, R( x8 i; m$ Y) a2 y 你的表演是给外行人看的 所以只要有观赏性 combo难度系数不太重要 但你的表演一定要有亮点 就是常说的show time 这个时间 就是你炫技术 炫创意的时间# R4 e3 `! s6 n9 u
你的编排中要有无数的拟补失误的方法 转笔的失误率太高/ w9 `9 v- o# i% ~. s
2楼 有关舞台特效1 B0 }9 y$ Z: l- d+ k0 F
有关舞台特效5 W% F4 G! f/ {$ ~* J' z8 T
其实呢 舞台效果有很大一部分是特效做出来的 我们可以利用道具 特殊环境 甚至一个适合自己的音乐 都能给自己的表演加上很多的分数 我也没太多的创意 只能说一起探索 这里我发几个我曾经用过的小创意
1 Y! P1 L/ v% v. R6 J- l1 m' z1.在小臂上缠一条飘带 - P3 \+ [% _2 Q: Q7 W
这个是我同学给我提的创意 我觉得不错就试了下 还算可以 也实惠 带着这个一定程度上会影响自己 但练习一下就好了 做水蛇时 把飘带也拽起来 会给人一种潇洒飘逸的感觉
; T6 M9 V! d( `' l5 m2.太阳下 在笔上缠上锡纸. [: e9 @4 a: s8 G5 K! y6 d
明媚的阳光下 你会发现自己的笔非常的闪 就是会影响手感 我是很不爱用这个 也可以只在笔头转不到的地方缠 但效果要差了不少. z( ^! x6 U) f) V% ~: X
3.灯光全灭 打上一束暗光 +荧光笔+各种荧光首饰
G- e9 Y$ D6 `5 ]不解释了、+ E4 A. E/ m+ R8 D
提示下 舞台上转笔时 千万别打闪光 那会让你的动作都看不清、9 ^5 _( [: l) S% z& }
还有 我提个意见 能不能给生产的专门别笔的工具 从兜里掏笔的动作实在是太纠结了9 ]# A) `% ^0 r$ S5 x& C/ x
最好是能带在左臂上 别上7—8枝笔 给人的感觉又会不一样. A! \4 ?: i8 f6 k- i8 K" X( v
有关服装1 b3 y3 f: l, }% J( }) j( u
从你上台的那一刻 观众第一个注意的一定是的的服装 你绝对不会看见演济公的穿西装 你更不会看见演罗伯斯比尔的穿旗袍
/ [: i: N4 k6 O9 ` 百度百科:第一印象:在与陌生人交往的过程中,所得到的有关对方的最初印象称为第一印象。第一印象并非总是正确,但却总是最鲜明、最牢固的,并且决定着以后双方交往的过程。
9 r; |5 m. W6 C6 t8 x 第一印象主要是根据对方的表情、姿态、身体、仪表和服装等形成的印象。第一印象在日常生活中是很普遍的,这种初次获得的印象往往是今后交往的依据。“成见效应”与第一印象有着密切的关系,第一印象往往是形成成见效应的基础,成见效应往往是第一印象的加深和拓宽。在社会实践中,因第一印象在用人上造成失误,古今中外是不乏其例的。所以,管理者既要重视第一印象,又要尽量避免因第一印象而造成的认识上和用人上的错误。
- G7 d' K O+ v" R 至于你要搭配什么样的服装 完全要看你的风格了
1 F9 T& N1 ], A/ x舞台上的移动问题
' e* n( P- I/ U7 [; P( {# r+ ]经过我的深思熟虑 我把它放在了这一楼 我认为这是达成舞台特效的另一种方式
8 O. Y7 z( {- N7 d/ l舞台那么大 你又要照顾到所有的观众 所以必要的移动是应当的 我的意思是必要的移动 不是让你一边转一边跳 谁都不是神 在你音乐的高潮结束后 踏上一下舞步 和观众互动一下 (为了让你的表演更加完美 还是不要傻傻的来回走好)
1 |5 j8 {& C8 T很多人不理解我说的是什么,没关系 我表达的只是我自己的观点 我认为在舞台上必要的移动是一定要有的 但是如果你觉得移动没太大必要 我也没法说什么! \% s0 a4 O8 t% L2 x
这里澄清几点# L1 T. _9 |( `8 [0 A- p1 Q6 ^
1.我从来没让你踩着鬼步上下场
$ r p' p! R1 q% ^" U5 N; \ N2.我更没让你一边踩一边转
/ @" e4 A$ h# z4 e; {8 z# T3.我指的移动是用来加大动作幅度 和观众互动用的- M8 S* r3 d9 a( |& W( i5 z+ U
这一楼没什么东西 我会不断的补充 就这样$ l- W9 z1 A! z
7 R, Z* _: s2 Y* K3楼 有关转笔风格
6 ^" {' W6 Z& i/ m0 G, L# Y' D3 ~6 b9 t E/ k. @- K! b/ n1 ^+ B: [
有关转笔风格
( }. f' w5 Z. ~& n$ B6 F2 A" h这个其实不用我说太多 落叶大的帖子很详细了 8 g) f# _# ~# F: M& Z. i. I, |
这里我主要说我的一些看法6 ]! R% R% z% P" }
落叶的SPA玩法是整个舞台转笔的基础 可以说 未来的SPB、SPC都会是从SPA中延伸出来的 在SPA的基础上去追求花样性 观赏性 创新性等等 可以说SPA玩法就是yoyo中的甩球 鬼步中的奔跑一样 、9 g- p c/ z) Y1 W
未来的其他玩法个人认为 会发展出 幅度流: 靠不断的大幅度动作吸引观众的眼球 稳定流:全程无掉笔 靠0失误做到最好 创意流:层出不穷的花样将是他们的拿手好戏 你永远不知道他到底下一刻要创新到什么地步
9 Z3 T( i: ?2 G: ~
- Q) E) N4 P1 ] E! G' o `; ~6 {不同的音乐也会是他们的重要标志 幅度流的音乐会更狂热 稳定流的会更平缓 创意流的会和他的表演一样 前一刻是梁祝 后一刻也许就是黄河大合唱
! \3 D0 _8 q* d4 B: y7 |" R
; y5 H) ~5 z- T9 z0 Z以上2 _" {; F/ _; {% v+ _% }
$ ^3 ?1 j) k( N# l h* Y/ l
4楼 有关一些琐事
) [) S0 p+ P) c y: h" M
! i# @- K" |; P- g1.永远记住你的表演是给外行看的
3 |. v4 [: F+ @# H2.永远记住舞台是属于你的,只要你站在舞台上就必须从观众的眼里看自己的表演9 `/ H7 C, a( u* X( {
3.舞台上,观众就是你的上帝( Z3 T3 s4 ]. f. ^$ I+ z
4.无论你自认为你的表演有多么完美,没有掌声,你的表演就是失败的,别找任何借口
3 Z9 G+ t$ ?8 j' E4 l c5.舞台上,就和赛场一样,不会有同情,有的只有你是否够精彩,每人会去管你练了多长时间,实力决定一切
9 I" m3 A s" l9 }, m2 _! u1 T6 Q6.即便你失误了,也不要慌,想办法拟补
. @7 ^& {4 Q! ~6 O' i! I% a* z" `7.转笔目前来说是非常不适合舞台表演的运动,但不代表永远不行
! h( |$ m# s2 Y; Y+ T5 G8.如果你能是转笔附上你的情绪,你的舞台感觉应该也不会差
4 \$ o3 [: r6 \9 g1 I, A9.无论你的发展方向如何,SPA是你必学的
7 X( X7 K! }9 e- c9 n7 G8 O10.舞台上你可无法反悔,想减少失误只能靠不断的练习
% \1 j6 V) w1 L$ z' {/ t11.表演其实也需要良好的心境 所以在练技术的同时也要注意自己的心境+ m7 @' x* A* x: l" _- u
12.如果你的spin不能转很多圈 cont不能转很多圈 在舞台上还不如一个tan to air 有观赏性
) ~$ u! Z/ M [2 V+ E# p, L p% m6 U8 P* n9 W/ r" Y# S, a
- ]; J" z% s, O$ t6 w
PS:本帖完结,后续的就是一些完善工作了 |
|