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本帖最后由 wo狼lf 于 2011-9-18 09:45 编辑 % I$ `8 I9 N: L1 r4 V. `6 R
b+ }8 P1 n+ Q: O% r1楼 有关舞台表演
0 p% C0 H2 J7 K2 V$ f: d5 d M2楼 有关舞台特效
, L& h) z! w: S9 @3楼 有关转笔风格
& @8 ~0 q, N0 O) q4楼 有关一些琐事 `, S) ?8 ?& {
落叶大的SPA请先看完http://bbs.pserhome.com/viewthre ... &extra=page%3D1
D8 s8 z& f9 I天风宇大的http://bbs.pserhome.com/viewthread.php?tid=80600&extra=page%3
, S2 j6 s9 @" l: G" ]( |2 k' J' j9 `0 m: U$ j
1楼 有关舞台表演
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4 a, M t4 P' @1 W1 @) L有关舞台表演5 a% b7 }5 p7 _' D1 w& x
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说到舞台表演 说实话 最重要的还是舞台效果 就算你的才艺再nb 没有掌声 没有喝彩 没有舞台效果 一切表演也都是去了意义 百度上“舞台”的释义是 舞台是在剧院中为演员表演提供的空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果 所以说 再舞台上表演转笔 就要放弃很多东西去追求舞台效果 很多要练很长时间的招 到舞台上却不适用 所以我一直以来的想法是将舞台转笔和传统转笔区分而开 直接从另外一个高度去发展舞台转笔 说起来由点悬 但其实也不是无章可循 开始的时候 每一项运动都是这样的
3 z% b, t6 g! ~3 [5 {有点扯远了 正式入正题 我会把不同的情况列举出来, A4 H! B* r0 r
+ y9 k( F" K7 N2 \' J+ Y7 d舞台：讲台 观众：童鞋们 特效：无' I& I7 g% k- D6 Y) X5 {7 z7 t
( ?7 Q9 C! \6 s. e# t- z# R我一度的认为这是最适合表演转笔的舞台 不近不远的距离 恰到好处的地点 大小适中的舞台 对转笔是在是太适合了 可是几次以来 我发现在讲台上表演也不是那么容易 首先 距离上来说 你的每一个动作都能被童鞋们看清 也就是说 你的每一个失误也都会被童鞋们看清 在舞台上表演 可不像拍片一样能反悔重来 你的每一个动作都是无法改变的 （一但你飞出去的笔砸到人了 你只会更惨 笔可是很重的 随时准备好道歉吧）
* e9 \& N# R9 X8 Z' i不过讲台的优势也是无需说的 因为地方小 你不需要左右移动和观众互动7 t( |, Y' ^5 |. V7 [3 K2 J
推荐带笔枝数：3枝（你在讲台上掉笔越少越好）
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4 ?1 S; c1 g9 z; ^- s# o舞台：中小型舞台 观众：全校童鞋或神马神马的。。。。特效：特别明媚的阳光算不
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9 p$ S. s7 m+ P2 s: t$ W! }9 l* \这个舞台就比较纠结了 不是很大 但观众很多 自己回想一下 观众近的只有两三米
/ a+ d! ?1 Q# c0 H/ i远的。。。。不多说了 这个想照顾到全部观众是最难的 用小幅度动作的话后边的看不清 大幅度的话 前边的看又没啥意思 舞台还不够大 所以就得穿插得来 穿插的尺度又要掌握好 真的很考验我们的台风% m3 v) X" L( K" P- Z- d1 G
推荐带笔数 ：7枝（幅度变动时 很容易掉的）! t4 }0 d; Q' w& ]
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舞台：大型舞台 观众：社会各大阶层的人士 特效：灯光 特殊舞台 嘎嘎 看条件吧
0 Z& T- W$ }4 _) e% m; b8 x这个应该是我的终极目标了 这个舞台足够大 所以说我们可以尽情的发挥自己 （虽然转笔没啥大规模动作 但我们可以慢慢探索） 毫不犹豫的采用大量的水蛇 air 之类的大幅度动作吧 甚至我们可以做成组合形式作出多人互抛 。。。。。。。。。。。。。。其实这个方面我们都是小白 慢慢求索吧
5 R: ^5 G# t: O, A/ j: s推荐带笔数：5枝
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舞台上表演要注意的：# x) {) \' B( K; K0 h* `0 E
1.要给观众存在感：每个人都不希望自己被人54 如果你从上台到下台一直看的都是自己的笔的话 就会给观众一种感觉：“额 他真的是在给我们表演么？” 所以 在你表演时 一定要时不时的看观众几眼 不要面无表情的看 不要怒目圆睁的看 这只会起到反效 标准微笑 恩 就是这样
3 @8 V$ q- k* q- G7 H2.要给观众难度感：当你做出高难度时 不要硬装轻松 转之前微微皱下眉头 成功后来个狂野点的笑 会给观众一种难度感 毕竟观众大都是外行 他可不知道神马punkan 神马水蛇的 他只会从你的神态你的动作中判断- \6 ?% b( y3 `# V7 T
3.要有自信 注重台风和气场： 作为一个成功的表演者 能够感染你的观众是很重要的 你表演时 要让你的强大自信散发出去 这会让观众不由自主的为你鼓掌* b3 a7 H; }5 A# h5 n: w
要有一场完美的舞台表演，良好的舞台编排是必须的，这就需要我们去注重每一个细节，动作、风格、音乐等等方面都要注意，这就提到了舞台印象性、表演感觉性、音乐嵌合性、以及动作编排- {5 a; [3 K: n* i
舞台印象性" Y7 r2 m; X8 V7 K. _7 Q1 A
就是在舞台上出现的一些多次重复的动作会给观众留下很深的印象，这一点有利也有弊;利：印象性，歌的高潮部分也会重复，但谁会说高潮不好听，反而被人广为传唱的大都是高潮;弊:单调性，无论是再有意思的东西，重复太多次，也会被人无视的
2 L, ]' M( q: w3 S/ P 不得不说，在舞台转笔中，印象性弊大于利；首先我们转笔的招式都差不多（至少观众看起来是这样的），然后我们本身也不得不去重复一些用来连接的招式，这样观众就会有一种感觉：“怎么转来转去都是这几招。”
; k. {4 I5 `3 S; c8 {6 r 我们可以在转笔的时候适当的增加一些手臂的动作（如果你的手上有缠布带效果更好，这个我在下面有说），如果你的手臂动作加得很好的话，会给转笔带来一种舞蹈的感觉。: x( m) r/ n) ~+ I& {2 F, @
表演感觉性" e+ y) l- m8 L' F6 T8 ?( C" p z
这就属于心态上的问题了，在舞台上表演，一个良好的心态是必须的，首先你站在舞台上，就一定要自信，绝对不能有一点紧张 然后你要有自己的舞台风格 每个人的风格都是不一样的 甚至一个人可能会有好几种不同的风格 比如 让我印象很深的yoyo2a冠军 他的舞台风格让我印象很深（我对yoyo知道的很少 所以我就以一个外行人的眼光在看表演） 他在舞台上的表情神态 动作 和服装（恩 大裤衩子。。。。。。。） 都人我感到他表演的随意 连他的失误都会被人54掉 当然 所有的风格都是源于自信 培养自信也是培养风格的捷径 这个其实没太好的办法 毕竟每个人的风格都是不同的 一个人的方法对别人来说就可能没用 所以最好的方法就是不断的转 不断的在舞台上转- Q# Z; G# a D. i ?3 o9 t' g* o/ N& w
音乐嵌合性
6 |: d% Z+ v* ]! G 在舞台上，一个合适自己的音乐是非常重要的 无论是节奏 风格 长短 都要经过严格的筛选 而且你在舞台上的每一个动作都是要建立在你的音乐上的 一个好的音乐会给你的表演加上不少的分 （你们可一随便去找一个舞台表演的视频 把音乐关掉 你再看会发现表演无趣了不少） 如果你的乐感不够 你的动作就合不上牌子 观众看你的表演也会感到不伦不类7 n+ \6 X- w( B0 u' F
培养乐感是舞台转笔的前提之一 1. 没事时候多听听歌 一边唱一边走一边转（你唱的难听的话就找个没人的地方 节奏合上就行） 走的时候要踩着重音 2. 听不同的歌 感受其中的情绪 让你的转的笔中也能带有情绪（最能感染人的东西是情绪）: B- I3 ^) e# C8 y$ Q v
动作编排
0 |% w3 ]0 L* y1 B! D# [0 _) K 动作编排和以上所有提到的东西都有联系 因为你所编排的动作都是要建立在以上的几点上的 在舞台上 是先的编排是最重要的 这样你在舞台上也不会感到手足无措 在舞台上也会有自信
0 @" P3 f, y/ X: X$ d8 @# a# W 别把第一个动作编得太晚 应该在第二个重音开始时你就开始有动作了（即便你不转笔 但你一定要动起来） 转笔的时候 一定要不时的加入一些大幅度的 有些观赏性的招 （原因不解释）
+ |7 @, m/ F C: M' R$ w6 H/ o 你的表演是给外行人看的 所以只要有观赏性 combo难度系数不太重要 但你的表演一定要有亮点 就是常说的show time 这个时间 就是你炫技术 炫创意的时间
8 b" l% |9 F! j5 P7 n3 M3 g 你的编排中要有无数的拟补失误的方法 转笔的失误率太高8 I* D: b3 K. A1 k# F, V
2楼 有关舞台特效4 s) b1 \( u9 _" g3 z& S! c
有关舞台特效* l) L, W1 o1 c# U5 X4 Y$ p9 i/ t
其实呢 舞台效果有很大一部分是特效做出来的 我们可以利用道具 特殊环境 甚至一个适合自己的音乐 都能给自己的表演加上很多的分数 我也没太多的创意 只能说一起探索 这里我发几个我曾经用过的小创意* S1 x5 J/ }' a# u: w9 v/ f3 g
1.在小臂上缠一条飘带 6 Y4 H# S ~3 Z6 T& [
这个是我同学给我提的创意 我觉得不错就试了下 还算可以 也实惠 带着这个一定程度上会影响自己 但练习一下就好了 做水蛇时 把飘带也拽起来 会给人一种潇洒飘逸的感觉 & C; U V. O) j4 C A! k
2.太阳下 在笔上缠上锡纸8 _8 H: _$ N' e- i
明媚的阳光下 你会发现自己的笔非常的闪 就是会影响手感 我是很不爱用这个 也可以只在笔头转不到的地方缠 但效果要差了不少3 N. v+ N, z% f- v6 C0 A1 c f7 [
3.灯光全灭 打上一束暗光 +荧光笔+各种荧光首饰
- w2 }/ s8 M1 {/ @不解释了、" H/ _4 H2 H4 G# V: g
提示下 舞台上转笔时 千万别打闪光 那会让你的动作都看不清、5 f4 S7 l; ~ H" H! H
还有 我提个意见 能不能给生产的专门别笔的工具 从兜里掏笔的动作实在是太纠结了' |9 v" z- V' A+ y7 ^/ O$ A
最好是能带在左臂上 别上7—8枝笔 给人的感觉又会不一样
" j: L2 I& t- Q4 ? 有关服装# Z. p( y. w8 [9 ~
从你上台的那一刻 观众第一个注意的一定是的的服装 你绝对不会看见演济公的穿西装 你更不会看见演罗伯斯比尔的穿旗袍6 f& t0 Q) W& p/ k
百度百科:第一印象：在与陌生人交往的过程中，所得到的有关对方的最初印象称为第一印象。第一印象并非总是正确，但却总是最鲜明、最牢固的，并且决定着以后双方交往的过程。 1 g3 S2 _$ _7 O- z
第一印象主要是根据对方的表情、姿态、身体、仪表和服装等形成的印象。第一印象在日常生活中是很普遍的，这种初次获得的印象往往是今后交往的依据。“成见效应”与第一印象有着密切的关系，第一印象往往是形成成见效应的基础，成见效应往往是第一印象的加深和拓宽。在社会实践中，因第一印象在用人上造成失误，古今中外是不乏其例的。所以，管理者既要重视第一印象，又要尽量避免因第一印象而造成的认识上和用人上的错误。
0 d- V% x+ [2 x" y2 o( z ]* S 至于你要搭配什么样的服装 完全要看你的风格了. w2 Y d) M+ n# I
舞台上的移动问题
' D; @9 J6 [! b B经过我的深思熟虑 我把它放在了这一楼 我认为这是达成舞台特效的另一种方式
; M0 E2 H- o; D舞台那么大 你又要照顾到所有的观众 所以必要的移动是应当的 我的意思是必要的移动 不是让你一边转一边跳 谁都不是神 在你音乐的高潮结束后 踏上一下舞步 和观众互动一下 （为了让你的表演更加完美 还是不要傻傻的来回走好）
4 Z$ d5 i) m4 M' k- h, `6 s$ h/ I很多人不理解我说的是什么，没关系 我表达的只是我自己的观点 我认为在舞台上必要的移动是一定要有的 但是如果你觉得移动没太大必要 我也没法说什么- {9 N. P0 ^$ d& S A- v
这里澄清几点9 H& W: P9 m/ }" O( r3 J6 M
1.我从来没让你踩着鬼步上下场# d' _- P0 t) O! B# G: O
2.我更没让你一边踩一边转% F; R5 [9 y' u& @
3.我指的移动是用来加大动作幅度 和观众互动用的
7 p* |- d* ?% W" c7 b' W这一楼没什么东西 我会不断的补充 就这样
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# T9 R% I' x- M3 H, q3楼 有关转笔风格& `+ _. A$ U* t. m1 t
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有关转笔风格
) ~% t8 p( w7 u+ K8 W) C. q这个其实不用我说太多 落叶大的帖子很详细了
( X3 R0 }* W5 g4 m4 H这里我主要说我的一些看法5 B( H1 W, ~6 \& H% \3 u- m
落叶的SPA玩法是整个舞台转笔的基础 可以说 未来的SPB、SPC都会是从SPA中延伸出来的 在SPA的基础上去追求花样性 观赏性 创新性等等 可以说SPA玩法就是yoyo中的甩球 鬼步中的奔跑一样 、
7 z0 Z$ A% y q未来的其他玩法个人认为 会发展出 幅度流： 靠不断的大幅度动作吸引观众的眼球 稳定流：全程无掉笔 靠0失误做到最好 创意流：层出不穷的花样将是他们的拿手好戏 你永远不知道他到底下一刻要创新到什么地步
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% L* e- }" I1 V/ _$ x( s/ e不同的音乐也会是他们的重要标志 幅度流的音乐会更狂热 稳定流的会更平缓 创意流的会和他的表演一样 前一刻是梁祝 后一刻也许就是黄河大合唱
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5 i; S! ~2 k, p( ^以上
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3 z4 {: D: w/ h( A0 D7 @3 L' x4楼 有关一些琐事
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" F5 t4 e. v/ p! z1 D1.永远记住你的表演是给外行看的
+ S8 t! {; m. p& A$ S! ?' E2.永远记住舞台是属于你的，只要你站在舞台上就必须从观众的眼里看自己的表演
9 o- E2 @3 ]- U$ z3.舞台上，观众就是你的上帝6 f3 W5 V# P. f* l% G( t% ~8 D
4.无论你自认为你的表演有多么完美，没有掌声，你的表演就是失败的，别找任何借口
- x2 F! Q; ]6 f4 R) ?8 s5.舞台上，就和赛场一样，不会有同情，有的只有你是否够精彩，每人会去管你练了多长时间，实力决定一切% ?8 E* g1 u0 g5 D. r$ \' [0 P
6.即便你失误了，也不要慌，想办法拟补" @( }9 z! {7 ~2 s; }2 k [
7.转笔目前来说是非常不适合舞台表演的运动，但不代表永远不行- {- _" M( d$ }+ L' F' W" n
8.如果你能是转笔附上你的情绪，你的舞台感觉应该也不会差. C( P- W% z' l5 _$ X; ~" m
9.无论你的发展方向如何，SPA是你必学的% R6 B( Z8 q# o
10.舞台上你可无法反悔，想减少失误只能靠不断的练习- n4 M5 [, T) A/ u
11.表演其实也需要良好的心境 所以在练技术的同时也要注意自己的心境( v: C$ A2 X1 j/ J* E4 u8 Q. I
12.如果你的spin不能转很多圈 cont不能转很多圈 在舞台上还不如一个tan to air 有观赏性
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0 u; C. j6 d* s
PS：本帖完结，后续的就是一些完善工作了 |
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发表于 2011-9-10 23:51:32
发表于 2011-9-11 01:44:39
楼主
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