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本帖最后由 wo狼lf 于 2011-9-18 09:45 编辑 1 b; v2 F+ C$ v0 k; `2 Y; ]& u
. R' ]1 Y7 P! `5 t$ b& C c9 n5 c1楼 有关舞台表演
4 O8 ^) J1 _2 J2楼 有关舞台特效, G& ?* d0 \$ |) C6 d
3楼 有关转笔风格
0 U* ?9 ?% z% r0 H _4楼 有关一些琐事4 c" k" E# U: f% S( [, S, _
落叶大的SPA请先看完http://bbs.pserhome.com/viewthre ... &extra=page%3D14 V7 E- g( q: B+ j' _. l
天风宇大的http://bbs.pserhome.com/viewthread.php?tid=80600&extra=page%3
5 G) O/ L7 |4 n+ L" D
# @: X( E$ v) A" f, U$ N" r: T8 E1楼 有关舞台表演% a0 W, U, [. u( T* f6 G; B
0 Q/ j* E6 _8 p/ ~ E有关舞台表演2 D+ u2 Y+ R! h
# g' i, C. u1 k. O$ a& _* N; {说到舞台表演 说实话 最重要的还是舞台效果 就算你的才艺再nb 没有掌声 没有喝彩 没有舞台效果 一切表演也都是去了意义 百度上“舞台”的释义是 舞台是在剧院中为演员表演提供的空间,它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果 所以说 再舞台上表演转笔 就要放弃很多东西去追求舞台效果 很多要练很长时间的招 到舞台上却不适用 所以我一直以来的想法是将舞台转笔和传统转笔区分而开 直接从另外一个高度去发展舞台转笔 说起来由点悬 但其实也不是无章可循 开始的时候 每一项运动都是这样的
% c8 l( P# {- h2 b; k! }7 K7 f* w1 B有点扯远了 正式入正题 我会把不同的情况列举出来
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舞台:讲台 观众:童鞋们 特效:无4 ]' {1 C4 R! y: p W
+ A$ u$ j4 [: Q1 X' P我一度的认为这是最适合表演转笔的舞台 不近不远的距离 恰到好处的地点 大小适中的舞台 对转笔是在是太适合了 可是几次以来 我发现在讲台上表演也不是那么容易 首先 距离上来说 你的每一个动作都能被童鞋们看清 也就是说 你的每一个失误也都会被童鞋们看清 在舞台上表演 可不像拍片一样能反悔重来 你的每一个动作都是无法改变的 (一但你飞出去的笔砸到人了 你只会更惨 笔可是很重的 随时准备好道歉吧)7 j+ L) Z G: `5 k* f# k
不过讲台的优势也是无需说的 因为地方小 你不需要左右移动和观众互动
# `& s. z$ l; a+ h推荐带笔枝数:3枝(你在讲台上掉笔越少越好)) ^) m; z% X2 h! m1 Q6 H2 E; z" g
, D5 J* J3 U2 l! `$ O: G- u舞台:中小型舞台 观众:全校童鞋或神马神马的。。。。特效:特别明媚的阳光算不
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1 o1 G; j& I- h这个舞台就比较纠结了 不是很大 但观众很多 自己回想一下 观众近的只有两三米
8 b4 m: z) S% J- Q远的。。。。不多说了 这个想照顾到全部观众是最难的 用小幅度动作的话后边的看不清 大幅度的话 前边的看又没啥意思 舞台还不够大 所以就得穿插得来 穿插的尺度又要掌握好 真的很考验我们的台风
/ D* U1 ?0 z% e% q推荐带笔数 :7枝(幅度变动时 很容易掉的)" N8 O3 q# X8 r# }
4 I* Z U. ~! V4 T* A舞台:大型舞台 观众:社会各大阶层的人士 特效:灯光 特殊舞台 嘎嘎 看条件吧
/ f% ]" v) ~ g: u- D+ D+ F这个应该是我的终极目标了 这个舞台足够大 所以说我们可以尽情的发挥自己 (虽然转笔没啥大规模动作 但我们可以慢慢探索) 毫不犹豫的采用大量的水蛇 air 之类的大幅度动作吧 甚至我们可以做成组合形式作出多人互抛 。。。。。。。。。。。。。。其实这个方面我们都是小白 慢慢求索吧' t1 k/ W4 z( ~& \3 `* L
推荐带笔数:5枝2 e! @/ Y1 u- s0 S; l1 ^8 q- {, l
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舞台上表演要注意的:
% z: O3 {) d5 V" D. w9 X1.要给观众存在感:每个人都不希望自己被人54 如果你从上台到下台一直看的都是自己的笔的话 就会给观众一种感觉:“额 他真的是在给我们表演么?” 所以 在你表演时 一定要时不时的看观众几眼 不要面无表情的看 不要怒目圆睁的看 这只会起到反效 标准微笑 恩 就是这样
6 D. L6 j ^7 j- @- T" o* f' Z2.要给观众难度感:当你做出高难度时 不要硬装轻松 转之前微微皱下眉头 成功后来个狂野点的笑 会给观众一种难度感 毕竟观众大都是外行 他可不知道神马punkan 神马水蛇的 他只会从你的神态你的动作中判断
0 B& V8 n/ a2 X- B# [3 ]: D3.要有自信 注重台风和气场: 作为一个成功的表演者 能够感染你的观众是很重要的 你表演时 要让你的强大自信散发出去 这会让观众不由自主的为你鼓掌0 S0 Q) c% G9 \' D; Q
要有一场完美的舞台表演,良好的舞台编排是必须的,这就需要我们去注重每一个细节,动作、风格、音乐等等方面都要注意,这就提到了舞台印象性、表演感觉性、音乐嵌合性、以及动作编排
; h/ `0 j! R# l$ Q6 h( U ?+ R 舞台印象性; o4 h& i! E! w1 L0 z
就是在舞台上出现的一些多次重复的动作会给观众留下很深的印象,这一点有利也有弊;利:印象性,歌的高潮部分也会重复,但谁会说高潮不好听,反而被人广为传唱的大都是高潮;弊:单调性,无论是再有意思的东西,重复太多次,也会被人无视的
4 `; |* G( L6 ?$ Y 不得不说,在舞台转笔中,印象性弊大于利;首先我们转笔的招式都差不多(至少观众看起来是这样的),然后我们本身也不得不去重复一些用来连接的招式,这样观众就会有一种感觉:“怎么转来转去都是这几招。”; Z/ D J3 q3 T6 }% z9 a1 d
我们可以在转笔的时候适当的增加一些手臂的动作(如果你的手上有缠布带效果更好,这个我在下面有说),如果你的手臂动作加得很好的话,会给转笔带来一种舞蹈的感觉。# z% z% s# l# ]/ Y# L% ]- |- F
表演感觉性
9 E- I7 Q6 n7 Y7 k# C6 L7 C 这就属于心态上的问题了,在舞台上表演,一个良好的心态是必须的,首先你站在舞台上,就一定要自信,绝对不能有一点紧张 然后你要有自己的舞台风格 每个人的风格都是不一样的 甚至一个人可能会有好几种不同的风格 比如 让我印象很深的yoyo2a冠军 他的舞台风格让我印象很深(我对yoyo知道的很少 所以我就以一个外行人的眼光在看表演) 他在舞台上的表情神态 动作 和服装(恩 大裤衩子。。。。。。。) 都人我感到他表演的随意 连他的失误都会被人54掉 当然 所有的风格都是源于自信 培养自信也是培养风格的捷径 这个其实没太好的办法 毕竟每个人的风格都是不同的 一个人的方法对别人来说就可能没用 所以最好的方法就是不断的转 不断的在舞台上转) u! U; {# X# _; M# E
音乐嵌合性
, r& S6 @- o. _$ W 在舞台上,一个合适自己的音乐是非常重要的 无论是节奏 风格 长短 都要经过严格的筛选 而且你在舞台上的每一个动作都是要建立在你的音乐上的 一个好的音乐会给你的表演加上不少的分 (你们可一随便去找一个舞台表演的视频 把音乐关掉 你再看会发现表演无趣了不少) 如果你的乐感不够 你的动作就合不上牌子 观众看你的表演也会感到不伦不类
1 v/ D f9 f1 e 培养乐感是舞台转笔的前提之一 1. 没事时候多听听歌 一边唱一边走一边转(你唱的难听的话就找个没人的地方 节奏合上就行) 走的时候要踩着重音 2. 听不同的歌 感受其中的情绪 让你的转的笔中也能带有情绪(最能感染人的东西是情绪)2 o2 o* D4 F9 ]2 e
动作编排/ d! k: f( `! z! b
动作编排和以上所有提到的东西都有联系 因为你所编排的动作都是要建立在以上的几点上的 在舞台上 是先的编排是最重要的 这样你在舞台上也不会感到手足无措 在舞台上也会有自信
. T. _ \; `0 z( G' {8 G 别把第一个动作编得太晚 应该在第二个重音开始时你就开始有动作了(即便你不转笔 但你一定要动起来) 转笔的时候 一定要不时的加入一些大幅度的 有些观赏性的招 (原因不解释)/ ?/ S$ c, N& z5 b3 ?7 Y7 Q
你的表演是给外行人看的 所以只要有观赏性 combo难度系数不太重要 但你的表演一定要有亮点 就是常说的show time 这个时间 就是你炫技术 炫创意的时间
# E7 e" w1 S' V: D 你的编排中要有无数的拟补失误的方法 转笔的失误率太高
% i U6 R4 F' Y# Z# e0 ?" O! B2楼 有关舞台特效3 n |" |) f, @& N# E
有关舞台特效1 i4 F) P9 p" J. A! M, h1 Q
其实呢 舞台效果有很大一部分是特效做出来的 我们可以利用道具 特殊环境 甚至一个适合自己的音乐 都能给自己的表演加上很多的分数 我也没太多的创意 只能说一起探索 这里我发几个我曾经用过的小创意" v) w& ~8 j4 ^. ~
1.在小臂上缠一条飘带 . Q1 V$ h& v4 K+ a9 ~4 \; H5 Q8 D
这个是我同学给我提的创意 我觉得不错就试了下 还算可以 也实惠 带着这个一定程度上会影响自己 但练习一下就好了 做水蛇时 把飘带也拽起来 会给人一种潇洒飘逸的感觉
/ ?: @/ l9 x/ s" V2 Y E2.太阳下 在笔上缠上锡纸
" z& l: i6 u5 K+ _' Z明媚的阳光下 你会发现自己的笔非常的闪 就是会影响手感 我是很不爱用这个 也可以只在笔头转不到的地方缠 但效果要差了不少
, V b% x1 }/ o. r: x# b) O3.灯光全灭 打上一束暗光 +荧光笔+各种荧光首饰% P" c$ n5 D4 d- s$ q
不解释了、: P8 C N( f: d
提示下 舞台上转笔时 千万别打闪光 那会让你的动作都看不清、
- [4 q( i1 E7 t' I f. L, a还有 我提个意见 能不能给生产的专门别笔的工具 从兜里掏笔的动作实在是太纠结了
4 A# f, a J& T, C& L最好是能带在左臂上 别上7—8枝笔 给人的感觉又会不一样
; T. p2 @& M' |) ~4 b& f 有关服装) g* G% _9 Z: a: B; u; P+ s
从你上台的那一刻 观众第一个注意的一定是的的服装 你绝对不会看见演济公的穿西装 你更不会看见演罗伯斯比尔的穿旗袍
/ Z, L, O; A( \* U% r6 @ 百度百科:第一印象:在与陌生人交往的过程中,所得到的有关对方的最初印象称为第一印象。第一印象并非总是正确,但却总是最鲜明、最牢固的,并且决定着以后双方交往的过程。
5 q I3 \0 x' K8 m; N" i7 P 第一印象主要是根据对方的表情、姿态、身体、仪表和服装等形成的印象。第一印象在日常生活中是很普遍的,这种初次获得的印象往往是今后交往的依据。“成见效应”与第一印象有着密切的关系,第一印象往往是形成成见效应的基础,成见效应往往是第一印象的加深和拓宽。在社会实践中,因第一印象在用人上造成失误,古今中外是不乏其例的。所以,管理者既要重视第一印象,又要尽量避免因第一印象而造成的认识上和用人上的错误。
b2 r# F. @8 }& t3 }. m 至于你要搭配什么样的服装 完全要看你的风格了
' t- K, T5 ~& w" t. I舞台上的移动问题 7 Y. Y/ J* i4 N6 V
经过我的深思熟虑 我把它放在了这一楼 我认为这是达成舞台特效的另一种方式 ' h+ G: @% F, C# f0 W" L8 G
舞台那么大 你又要照顾到所有的观众 所以必要的移动是应当的 我的意思是必要的移动 不是让你一边转一边跳 谁都不是神 在你音乐的高潮结束后 踏上一下舞步 和观众互动一下 (为了让你的表演更加完美 还是不要傻傻的来回走好)
& h) f$ i2 K% o0 M2 x. l很多人不理解我说的是什么,没关系 我表达的只是我自己的观点 我认为在舞台上必要的移动是一定要有的 但是如果你觉得移动没太大必要 我也没法说什么/ _3 j) i1 P& S* h9 l+ t5 R5 u/ G, E
这里澄清几点
- t, u9 O0 M3 |' l/ n1.我从来没让你踩着鬼步上下场
" `5 [1 `" T8 U3 U2.我更没让你一边踩一边转
4 w) C0 M- S/ Z% H/ H( r1 {3.我指的移动是用来加大动作幅度 和观众互动用的6 i0 V5 l2 z E" t9 r/ Y4 @1 w; m$ y' r
这一楼没什么东西 我会不断的补充 就这样& A$ @7 M6 r' N; {
, s$ q$ C# X! F" p/ b2 m& v7 U( t3楼 有关转笔风格& P, \ R/ J1 l/ M8 K6 Q
+ V, @2 L& w' Z0 Y1 Y4 M有关转笔风格
8 [ i! d5 b" q u) P+ }2 G- e这个其实不用我说太多 落叶大的帖子很详细了
& u- T- E- l {3 z0 k这里我主要说我的一些看法+ j* Q. V* G+ K8 P: V( z
落叶的SPA玩法是整个舞台转笔的基础 可以说 未来的SPB、SPC都会是从SPA中延伸出来的 在SPA的基础上去追求花样性 观赏性 创新性等等 可以说SPA玩法就是yoyo中的甩球 鬼步中的奔跑一样 、) k; s6 }# R) `: P( F) k/ l E
未来的其他玩法个人认为 会发展出 幅度流: 靠不断的大幅度动作吸引观众的眼球 稳定流:全程无掉笔 靠0失误做到最好 创意流:层出不穷的花样将是他们的拿手好戏 你永远不知道他到底下一刻要创新到什么地步
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1 j! b8 L* F C0 j* z( M不同的音乐也会是他们的重要标志 幅度流的音乐会更狂热 稳定流的会更平缓 创意流的会和他的表演一样 前一刻是梁祝 后一刻也许就是黄河大合唱 ! a; J! v1 ]- F c
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以上1 d& C* K7 P- f+ ]! n' i
0 |1 g4 B! ]/ n7 n4 F) b9 d4楼 有关一些琐事' E1 d+ R8 ], K4 e/ p# E
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1.永远记住你的表演是给外行看的
5 P6 |/ E# H# a3 E2.永远记住舞台是属于你的,只要你站在舞台上就必须从观众的眼里看自己的表演( K( [9 B9 ?0 V7 J$ a0 V
3.舞台上,观众就是你的上帝
1 [ j+ Y0 L# d" S! H; i5 q H! J B4.无论你自认为你的表演有多么完美,没有掌声,你的表演就是失败的,别找任何借口
0 g$ q6 N* q1 N3 H5.舞台上,就和赛场一样,不会有同情,有的只有你是否够精彩,每人会去管你练了多长时间,实力决定一切
, W7 k8 k4 S" Y" J { e" Q6.即便你失误了,也不要慌,想办法拟补
% e( H/ h+ N ~4 `: E6 e7.转笔目前来说是非常不适合舞台表演的运动,但不代表永远不行! G% u' V* q6 l2 F* ^& V) G
8.如果你能是转笔附上你的情绪,你的舞台感觉应该也不会差$ F# x/ H& |9 e J0 B
9.无论你的发展方向如何,SPA是你必学的5 @4 `2 b7 O8 E0 A( E& ~
10.舞台上你可无法反悔,想减少失误只能靠不断的练习
+ A& ]* S0 w* o. f: B# V11.表演其实也需要良好的心境 所以在练技术的同时也要注意自己的心境
/ F4 E* G$ o& K( H6 d+ M12.如果你的spin不能转很多圈 cont不能转很多圈 在舞台上还不如一个tan to air 有观赏性+ F+ {* w2 ^2 M+ K' O8 e9 Q7 H
5 g z0 H) g, G [. R8 L0 ~1 B: I& L3 i# _' l0 x& n) g
PS:本帖完结,后续的就是一些完善工作了 |
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